LES ENFANTS DES AUTRES de Rebecca ZLOTOWSKI (FR-2022)

 

Les Enfants des autres est un film français écrit et réalisé par Rebecca Zlotowski, sorti en 2022.

Présentation

Rachel (Virgine Efira) est professeur de français, elle est célibataire et sans enfants. Lors d’un cours de guitare, elle rencontre d'Ali (Roschdy Zem), et ils tombent amoureux. Ali est père d'une petite Leila de 5 ans, qu'il a eue avec Alice (Chiara Mastroianni), dont il est séparé.

Rachel s’entend bien avec la petite Leila mais elle voudrait avoir un enfant avec Ali mais, à 40 ans, elle n’a plus beaucoup de temps alors que sa jeune sœur, Louanna (Yamée Couture), qui ne s’attendait à être enceinte, lui annonce qu’elle attend un enfant. Rachel encourage sa sœur à garder son enfant.   

Son idylle avec Ali ne dure pas car celui-ci lui annonce qu’il va se remettre en couple avec Alice. Aussi, Rachel doit faire une croix sur son rêve d’avoir un enfant avec lui et reporte son affection sur l’enfant que va avoir sa sœur et s’investit davantage dans son travail. Elle en sera récompensée en retrouvant Dylan (Victor Lefebvre, Handigang, Sam…) l’un de ses anciens élèves, qu’elle a beaucoup soutenu, épanoui dans le métier qu’il a choisi, la restauration.

Mon opinion

Virgine Efira est étonnante. Toujours à l’aise dans les rôles très différents qu’elle interprète, elle est une de mes actrices actuelles préférées : je l’avais découverte, en cougar, dans la comédie douce-amère 20 ans d’écart (2013) aux côtés de Pierre Niney, et beaucoup appréciée dans Le goût des merveilles (2015). Comme elle tourne beaucoup (36 films en 14 ans !), tous ses rôles ne sont pas une réussite (par ex. Victoria en 2016 ou Sibyl en 2019). Je vous recommande cependant de voir l'excellent Adieu les cons d’Albert Dupontel (2020) mais surtout l'émouvant Revoir Paris d’Alice Winocour (2022) qui est, à mon avis, l’un de ses plus beaux rôles.

Quant à ce film, il se situe dans la moyenne et, bien que sympathique, il ne marquera pas l’histoire du cinéma.         

LA BREA Série de science-fiction de David APPELBAUM (USA - 2021)

 LA BREA

La Brea est une série télévisée de science-fiction américaine, créée par David Appelbaum et diffusée depuis le 28 septembre 2021 sur le réseau NBC et en simultané sur le réseau CTV2 au Canada. En France, elle est diffusée sur TF1 depuis le début novembre 2022. Elle compte deux saisons de 15 épisodes de 43 minutes.

Présentation

Le site de La Brea est situé dans Hancock Park, à Los Angeles. On y a trouvé des milliers de fossiles d’animaux du Pléistocène supérieur pris dans des mares de goudron naturel (« tar pits » en anglais), parfaitement conservés.

Les scénaristes se sont inspirés de cette réalité pour leur fiction en faisant s’ouvrir, en plein cœur de la capitale de la Californie, un gigantesque gouffre qui engloutit bâtiments, véhicules et victimes humaines.

Parmi elles, Eve Harris (Natalie Zea) et son fils adolescent Josh (Jack Martin), qui disparaissent sous les yeux d’Izzy de la fille d’Eve et sœur de Josh (Zyra Gorecki).

Tout le monde les croit morts alors que les rescapés ont basculé dans une dimension parallèle de celle d’où ils viennent mais à une époque où les prédateurs dont les fossiles ont été retrouvés à La Brea sont toujours en vie. Ils sont ainsi confrontés à des loups, des tigres à dents de sabre, des mammouths, des mastodontes, etc.

Les autorités, tout en niant qu’il puisse y avoir des survivants, dressent, autour du gouffre, une clôture pour interdire à quiconque son accès, et refusent de monter une expédition de secours. 

Mais Gavin Harris (Eoin Macken), l’ex-mari d’Eve et père de Josh et d’Izzy est convaincu que son ex-femme et son fils sont toujours en vie grâce à des visions. Gavin est pilote mais il a été mis hors service à cause de ces visions qui se sont déclenchées suite à un accident. Cette situation l’a conduit à boire et à se séparer de sa femme.

Gavin parvient cependant à convaincre le Dr. Sophia Nathan, du Département de la Défense, de monter une expédition de secours en utilisant un prototype d’avion à décollage vertical conduit par un de ses anciens camarades, le commandant Levi Delgado (Nicholas Gonzalez, vu dans Good Doctor).

Une 2^ème tentative faite par Gavin aux commandes d’un second avion échouera.

Mon opinion

Ceux qui me suivent sur ce blog savent combien je suis fan de science-fiction. Je ne pouvais donc par rater cette série dont la bande annonce était prometteuse. Hélas, on est vite déçu par l'accumulation d'invraisemblances auxquelles sont confrontés les héros. La Brea reste cependant un honnête divertissement.

MOONAGE DAYDREAM Documentaire de Brett MORGEN (USA-2022)

 

Moonage Daydream est un film documentaire de 2022 sur David Bowie. Écrit, réalisé, produit et édité par Brett Morgen, le film utilise des images inédites des archives personnelles de Bowie y compris des images de concerts en direct. C'est le premier film à être officiellement autorisé par la succession de Bowie. Son titre est inspiré d’une chanson de 1971. Le film a été projeté en première mondiale au Festival de Cannes 2022.

Présentation

Le film, composé de captations de concerts, d’interviews de Bowie, d’extraits de films et d’images présentés sous une forme kaléidoscopique ne tente pas de faire, comme d’autres films consacrés à des chanteurs (Rocketman pour Elton John, ou Bohemian  Rhapsody pour Freddy Mercury…) une approche biographique organisée chronologiquement, mais plutôt un melting-pot d’une personnalité multiple et insaisissable qui passa sa vie d’artiste à changer de personnalité, de styles et de directions.

Mon opinion

Je ne serais pas allé voir ce film si une amie ne m'y avait entraîné. A vrai dire, je n’ai jamais été un grand fan de Bowie, pas plus d’ailleurs que je ne le suis d’Elton John ou de Freddy Mercury. Je reconnais cependant leurs extraordinaires qualités créatives, leurs performances vocales et leur sens de l’harmonie mais leurs attitudes outrancières, qui les ont fait aduler d'un certain public, m’en ont au contraire toujours tenu à l’écart. J’ai toutefois de beaucoup préféré les biopics d’Elton John et de Mercury qui m’avaient au moins appris beaucoup de choses sur l’humain qui se cachait derrière le showman. Avec le film de Brett Morgen, on a l’impression de voir un long clip vidéo de 140 minutes, avec une succession d’images envoyées en rafales et soutenues par une musique assourdissante, mais, au fond, ne rien avoir appris sur Bowie lui-même.

LA CONSPIRATION DU CAIRE de Tarik SALEH (SWE-2022)

 

La Conspiration du Caire (titre original : صبي من الجنة Walad min al Janna litt. « Garçon venant du Paradis ») est un film suédois écrit et réalisé par Tarik Saleh, sorti en 2022. Sélectionné en compétition officielle au Festival de Cannes en mai 2022, il a remporté le prix du scénario.

Présentation

Adam (Tawfeeck Barhom) est fils de pêcheur. Grâce à l’imam de sa mosquée, qui apprécie son intelligence et son assiduité, il obtient une bourse pour aller étudier à la prestigieuse université al-Azhar au Caire. Le jour de la rentrée, le grand imam de la mosquée Al-Azhar, la plus haute autorité de l'islam sunnite en Égypte, décède devant les étudiants.

Les services secrets, qui veulent à tout prix empêcher les islamistes de prendre le contrôle de l’université intriguent alors pour faire nommer un imam qui aura le soutien du gouvernement d’Al Sissi. Ils ont besoin pour cela d’un « ange », que nous appellerions nous un « sous-marin », assez pur et naïf pour être manipulé : leur choix se portera sur Adam qu’ils forceront à agir pour leur compte.

Mon opinion

Bâti sur un scénario en béton, ce remarquable thriller politico-religieux entraîne le spectateur dans un plan machiavélique destiné à placer à la tête de l’université un homme qui sera l’homme-lige du pouvoir. Après avoir vu le film on comprend que celui-ci soit une production suédoise et qu’il n’ait pu être tourné en Egypte, où son réalisateur eût été menacé, mais en Turquie. Haletant de la 1^ère à la dernière image.  

DON'T WORRY DARLING Film d'Olivia WILDE (USA-2022)

 

Don't Worry Darling est un thriller fantastique américain réalisé par Olivia Wilde, sorti en 2022. Il a été présenté en avant-première à la Mostra de Venise 2022 (31 août-10 septembre2022).

Présentation

Dans les années 1950, Alice (Florence Pugh) et Jack (Harry Styles) Chambers, un jeune couple qui vivent le parfait amour, viennent d’emménager dans la ville fictive de Victory, en Californie, dans une belle maison avec tout le confort, entourée d’autres maisons semblables où vivent d’autres jeunes couples. Tout a été financé par une mystérieuse entreprise dirigée par Frank (Chris Pine) dont Jack est l’un des employés. Tous les matins, comme tous ses confrères, Jack part dans sa belle voiture décapotable pour un travailler. Les femmes restent à la maison qu’elles s’occupent à briquer de fond en comble, et se retrouvent quotidiennement pour des activités (shopping, danse, etc.) Le soir, tout ce petit monde s’invite pour des cocktails, des barbecues ou des réceptions.

Tout semble idyllique dans ce monde trop parfait jusqu’à ce que, suite au suicide de Margaret Watkins (Kiki Layne), auquel assiste Alice, cette dernière commence à se poser des questions sur l’endroit où elle vit et ce que représente le « Victory Project » pour lequel Jack travaille…

 Elle décide alors de braver les interdictions et d’aller voir au-delà des limites de Victory, qui est entourée par un désert.

Et là, tout dérape.

Mon opinion

Ça commence comme un rêve : un ciel sans nuages, des palmiers, des voitures aux couleurs acidulées... La Californie… Bien sûr, dès le début, on comprend que quelque chose ne tourne pas rond : tout est trop parfait. Les maisons blanches rangées comme des maquettes, les femmes pomponnées, le rituel du petit déjeuner, les maris qui partent tous travailler en même temps, tout rappelle la fable de Tim Burton Edward aux mains d’argent ou un autre film, moins connu, Pleasantville de Gary Ross. Tous deux nous plongeaient au cœur d’une utopie, un monde apparemment idéal qui se révèle être un véritable cauchemar pour ses personnages. Florence Pugh et Harry Styles font un couple glamour pris dans un même cauchemar dont on ne comprend pas tout mais dont on sait, sans le moindre doute, comme dans Vanilla Sky, que c’est un cauchemar.   

LE PATIENT Téléfilm de Christophe Charrier (FR-2022)

Le patient, téléfilm de Christophe Charrier diffusé sur Arte (novembre 2022). Le cinéaste a déjà réalisé un premier film, Jonas, diffusé lui aussi sur Arte et visible en replay. Le film a été primé au festival La Rochelle 2022. Le film est adapté d’un roman graphique de Timothée Le Boucher sorti en 2019.

Présentation

 Le patient, Thomas (Txomin Vergez, dont c’est le 1^er rôle), un jeune homme de 19 ans, se réveille amnésique d’un coma de trois ans. A son chevet se trouve Anna Kiefer, une psychologue (Clotilde Hesme) dont le rôle est de lui permettre de retrouver ses la mémoire et d’essayer de comprendre ce qui s’est passé car, bien que grièvement blessé, Thomas est le seul à avoir survécu au massacre de sa famille (ses parents et son cousin), tuée dans des circonstances non élucidées. Sa sœur Laura a disparu.

A chaque étape où Thomas retrouve ses souvenirs, on croit avancer sur le chemin de la vérité mais on se rend vite compte que les images que voit le héros sont biaisées. On imagine même un moment que l’un des soignants est le responsable de la tuerie et veut se l‘empêcher de parler. On doute aussi de la sincérité de la psychologue à vouloir l’aider.

Mon opinion

On plaint tout d’abord ce garçon d’avoir perdu la mémoire et on est de tout cœur avec lui pour que ses efforts pour la retrouver soient couronnés de succès. Jusqu’à ce que la victime nous apparaisse comme le bourreau. A la différence de Jonas qui, malgré ses qualités, n’était pas totalement abouti, ce 2^ème téléfilm de Christophe Charrier est une réussite en cela qu’il nous entraîne dans les méandres de la psyché humaine, nous engageant avec roublardise, sur de fausses pistes jusqu’à nous révéler l’impensable. C’est intelligent et bien mené. A noter la très belle musique originale d'Alex Beaupain qui évoque étonnamment la Lolita d'Alizée.        

NOVEMBRE de Cédric JIMENEZ (FR-2022)

 

Novembre est un film français réalisé par Cédric Jimenez, sorti en 2022. Il a été présenté « hors compétition » au Festival de Cannes 2022.

Présentation

Le film commence peu avant les attentats de Paris, le 13 novembre 2015. Fred, agent de la sous-direction antiterroriste française (Jean Dujardin), est à Athènes pour interpeller un terroriste dont on pense qu’il est le cerveau d’un complot visant à commettre des attentats meurtriers en France. Il travaille en binôme avec Héloïse (Sandrine Kiberlain). Prévenue, la proie leur échappe in extremis. Ils rentrent à Paris pour apprendre qu’une série d’attentats simultanés (au Stade de France, au Bataclan, aux terrasses de cafés parisiens…) a fait des 100^es de victimes. Ils mobilisent aussitôt toutes leurs équipes pour rechercher et neutraliser les meurtriers en fuite qui risquent de commettre de nouveaux attentats. C’est à cette traque, qui dure cinq jours, que nous assistons au plus près des équipes de police où travaillent Inès (Anaïs Demoustier) et Marco (Jérémie Renier). Grâce à Inès, jeune flic inexpérimentée mais intuitive, qui gagne la confiance de Samia (Lyna Khoudri), les policiers « logeront » deux des terroristes les plus dangereux encore en fuite et les neutraliseront dans un squat de Saint Denis. La scène, d’un incroyable réalisme, rend bien compte de la violence de l’évènement où les deux islamistes et se font sauter plutôt que de se rendre. 

Mon opinion

Réalisé de main de maître comme un thriller haletant, j’ai trouvé le film (scenario d’Olivier Demangel et Cédric Jimenez), le montage et la photographie (Nicolas Loir), soutenus par une musique originale (de Guillaume Roussel), parfaitement maîtrisés. Chaque instant est décortiqué minute par minute et l’on voit quelle énergie il a fallu déployer face à une menace comme la France n’avait jusqu’alors jamais connue. Les acteurs sont crédibles, à l’exception peut-être de Sandrine Kiberlain, que l‘on imagine mal dans le rôle d’une superflic. J’ai particulièrement apprécié l’interprétation de Lyna Khoudri, qui incarne « Sonia » (son identité a été modifiée pour la protéger), cette jeune femme, qui a eu le courage de dénoncer le chef des commandos du 13 novembre. Personnellement, je l’avais découverte dans le film Gagarine, que j’avais beaucoup aimé.