LA CHAMBRE DES MERVEILLES Drame de Lisa AZUELOS (FR-2023)

 

La Chambre des merveilles est un film français réalisé par Lisa Azuelos, sorti en 2023. Ce film est l'adaptation du premier roman de Julien Sandrel, paru en 2018 chez Calmann-Lévy. Ce livre a aussi été adapté au théâtre et en BD.    

Présentation

Thelma (Alexandra Lamy) élève seule Louis « Loulou » (Hugo Questel), son fils de 13 an. Elle travaille dans un entrepôt et a toujours son patron sur le dos. A part quelques petites anicroches au collège, Louis est un bon élève.

Un jour, alors qu’elle l’amène au collège, Louis se fait renverser alors qu’il faisait du skate-board et se retrouve dans le coma.

Désespérée, Thelma passe tout le temps qu’elle peut à son chevet, relayée par sa mère Odette (Muriel Robin) jusqu’au jour où elle découvre, dans la chambre de son fils, un carnet qu’il a illustré de dessins de manga et sur lequel il a noté une liste de « choses à faire avant la fin du monde ».

Thelma se met en tête de réaliser ces souhaits en espérant que, si elle y parvient, Louis se réveillera du coma.

Parmi eux, il y a celui de faire dédicacer sa planche de skate par son auteur de manga fétiche, un Japonais, aller nager avec des baleines, réaliser une dangereuse compétition de skate, mais surtout rencontrer son père qu’il ne connaît pas…

Avec la complicité de sa mère qui, pendant son absence, reste au chevet de Louis, Thelma va réaliser les souhaits de son fils.

Mon opinion

On connaît surtout Alexandra Lamy (bien qu’elle ait tourné dans une 40^e de films) pour la série télévisée humoristique Un gars, une fille (1999-2003), où elle formait un couple à la scène et à la ville avec Jean Dujardin (qu’elle appelait déjà « Loulou »). Elle a fait du chemin depuis et a pris de la bouteille et ce film lui a donné, à mon avis, l’un de ses plus beaux rôles. Elle y est la mère par excellence, une jeune femme un peu débordée qui, bien qu’elle fasse tout pour comprendre et aimer son ado, passe à côté de lui, de ses attentes et de ses désirs profonds. Il faut ce terrible accident pour qu’elle le découvre, qu’elle découvre ses rêves et ses amis, et au fond, se révèle aussi à elle-même. Je voudrais. Ce film est aussi une révélation pour Liza Azuelos qui ne nous avait pas, jusque-là ébloui par ses réalisations très moyennes, comme Lol ou Dalida… Le film doit beaucoup au choix des musiques (Bonjour Meow, London Grammar, etc.) et des scènes magiques, comme celle où Thelma, à son retour du Portugal, projette au plafond de la chambre de Louis les images de sa nage avec les baleines, ou celle du survol de l’Ecosse aux îles Shetland en hélicoptère. Je dois aussi saluer la présence de Xavier Lacaille dans le rôle d'Etienne, l'éternel étudiant, que j'avais découvert en irrésistible assistant parlementaire euroéen dans la décapante série Parlement. La fin du film, trop convenue, est un peu superfétatoire et je m’en serais volontiers passé mais La chambre des merveilles est malgré tout un magnifique film que je n’hésiterai pas à classer parmi les « feel good movies ».             

DALIDA biopic de Lisa AZUELOS (IT/FR-2017)

Dalida est un biopic français co-écrit, co-produit et réalisé par Lisa Azuelos, sorti en 2017 et consacré à la vie de la chanteuse.

Résumé

Le film commence en 1967, après que Dalida (incarnée par l’actrice italienne Sveva Alviti) ait tenté de mettre fin à ses jours quelque temps après le suicide de son amant Luigi Tenco (Alessandro Borghi). Autour d’elle se pressent son ex-mari, Lucien Morisse (Jean-Paul Rouve), son ex-amant Jean Sobieski (Niels Schneider) et son frère Orlando (Riccardo Scamarcio). Devant le psychiatre de la clinique (Laurent Bateau), ils se confient sur leur relation avec elle.

De nombreux flash-back nous la montrent enfant, les yeux bandés à cause d’une infection oculaire qui la fera souffrir toute sa vie. Née en 1933 au Caire, dans une famille originaire d’Italie, avec ses deux frères, Bruno (qui devint plus tard Orlando) et son frère aîné Orlando, elle fut élevée dans l’amour de la musique, son père étant 1^er violon à l’Opéra du Caire.

On la voit chahutée par ses camarades dans l’école privée qu’elle suit à cause de ses épaisses lunettes et s’imagine qu’elle est laide.

Un épisode terrible marquera son enfance : l’arrestation de son père, immigré italien, par les Anglais, et son internement dans un camp dont il ne sortira, brisé, qu’en 1944. Il mourra peu après.

Décidée à se sortir de sa condition, la jeune Iolanda Gigliotti (son nom de naissance), s’inscrit à des cours de théâtre car, fascinée par la star américaine Rita Hayworth, elle rêve de devenir actrice. Après une opération pour réduire son strabisme divergent, elle se présente à plusieurs concours de beauté, dont celui de Miss Egypte, qu’elle réussit.

Ce prix lui permet d’accéder aux studios en faisant de la figuration dans deux films dès 1954. Elle est alors remarquée par le réalisateur français Marco de Gastyne qui lui propose un rôle dans son film Le Masque de Toutankhamon. On connaît surtout Dalida comme chanteuse. On sait moins qu’elle tourna dans pas moins de 13 films dont le dernier, Le sixième jour, du réalisateur Youssef Chahine (1986), révéla tout son talent d’actrice.

Invitée à Paris, elle y rencontra Lucien Morisse, alors programmateur musical sur RTL puis directeur d’Europe n°1 et enfin des disques AZ qui l’imposera en tant que chanteuse. En 1961, il deviendra aussi son mari après avoir divorcé de sa précédente épouse. Leur mariage durera peu car Dalida, qui voulait un enfant de lui, se heurte à son refus car il privilégiait sa carrière. Elle le quittera très vite pour le peintre Jean Sobieski avec qui elle vivra 3 ans avant de le quitter à son tour.

En 1967, elle tombe amoureuse du chanteur italien Luigi Tenco qui se suicide après son échec au festival de San Remo.

Après un épisode de dépression qui la conduira à faire la tentative de suicide par lequel le film débute, elle rencontrera, lors d’une tournée italienne, Lucio, un jeune étudiant de vingt-deux ans. Enceinte de lui, elle décidera d’avorter alors qu’elle avait toujours souhaité être mère, en raison de leur trop grande différence d’âge. La fameuse chanson « Il venait d'avoir 18 ans », rappelle ce court épisode de sa vie.   

En 1970, son ex-mari Lucien Morisse en 1970 se suicide à son tour. Puis ce sera le tour de son dernier amant, Richard Chanfray (Nicolas Duvauchelle), un aventurier se faisant passer pour "l'immortel" Comte de Saint-Germain, avec qui elle vécut tout de même neuf ans avant de rompre avec lui en raison de trop nombreuses frasques. Il se suicidera deux après leur séparation. 

Après le film Le Sixième Jour en 1986, Dalida revient au Caire où elle est portée en triomphe. Malgré ce succès et sa brillante carrière de chanteuse, Dalida s’enfonce dans la dépression et se suicide à son tour dans son appartement parisien en laissant ces mots : « La vie m'est insupportable. Pardonnez-moi ». Elle avait 54 ans.

Mon opinion sur ce film

Dalida a accompagné ma jeunesse. Je n’ai pas pu voir ce film lors de sa sortie et j’ai profité de le voir lors de sa rediffusion à la télévision. Certes il était difficile de rendre compte d’une vie aussi riche que celle de Dalida en deux heures mais c’est la gageure de tout biopic. On est rarement satisfait mais ce film m’a particulièrement déçu.

Si l’actrice italienne incarne une Dalida assez crédible et par moments d’un mimétisme troublant, on ne peut pas en dire autant du reste du casting : si les personnages de Jean Sobieski, Luigi Tenco ou le jeune Lucio, qui nous sont peu ou pas connus, pouvaient être incarnés sans trop de dommage par des acteurs peu ressemblants, il ne pouvait en être de même, pour le public français du moins, pour des personnalités comme Bruno Coquatrix, le mythique directeur de l’Olympia, le flamboyant Eddie Barclay ou Orlando, respectivement interprétés par Patrick Timsit, Vincent Pérez et par l’acteur italien Riccardo Scamarcio !!! Quel que soit leur talent, ces acteurs ne sont pas crédibles dans ces rôles. On est pourtant habitué aux conventions au cinéma. Ce manque de ressemblance aurait pu encore passer si on avait pris la peine de rappeler, par de petits détails, qui ces acteurs incarnaient. Or, ce n’est pas le cas et on est vite perdu dans le déroulement non-chronologique du film qui amplifie la confusion par une trop grande utilisation des flash-backs. Que dire aussi du pénible doublage de l’italien au français (et inversement) ? En conclusion, un sujet un peu trop ambitieux pour une réalisatrice qui n’avait jusque-là proposé que des comédies assez moyennes (par ex LOL, Comme t’y es belle…)