Ce blog est consacré au cinéma et aux séries TV. J'y traite principalement des films et des séries que j'aime mais je me réserve aussi le droit d'en critiquer certains.
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lundi 18 décembre 2023
RAPPEL SUR LES HUNGER GAMES
Bonjour à toutes et à tous ceux qui suivent mon blog. Pour ceux qui n'auraient pas lu tous les livres de la saga Hunger Games ni vu tous les films, dont le dernier Hunger games : la ballade du serpent et de l'oiseau chanteur, je vous sugnale cette vidéo de matteo Sapin (La chaîne du geek) sur YouTube, qui propose une excellente synthèse de la saga.
dimanche 17 décembre 2023
HUNGER GAMES : LA BALLADE DU SERPENT ET DE L'OISEAU CHANTEUR Film de Science-fiction dystopique (USA-2023)
Hunger Games : La Ballade
du serpent et de l'oiseau chanteur est un film de science-fiction dystopique tiré du roman
du même nom écrit par Suzanne Collins, l’auteur de la trilogie des Hunger
Games, publié en 2020. Le film, lui, fait suite aux quatre films sortis
plus tôt : Hunger Games – 1 (2012), Hunger Games –2 : l’embrasement (2013), Hunger Games – 3 : La
Révolte, 1ère partie (2014) et Hunger Games – 4 :
La Révolte, 2ème partie (2015). Hunger Games : la
Ballade du serpent et de l’oiseau chanteur est un « prequel »
qui se place 64 ans avant Hunger Games. Le film, réalisé comme les opus
précédents, par Francis Lawrence, est sorti en novembre 2023.
Résumé
Il raconte la jeunesse de
Coriolanus Snow (Tom Blyth), qui deviendra plus tard le dictateur de
Panem.
Au début du film, on découvre
Coriolanus, issu d’une famille noble de Panem, qui a été riche et brillante,
mais est à présent déchue pour une raison qui ne nous est pas révélée. Il vit
dans des conditions précaires avec sa cousine Tigris et sa grand-mère,
Grandma’am. Aucun des trois ne mange à sa faim et, pour s’habiller, Coriolanus
n’a qu’une seule chemise, qui lui vient de son père décédé, que Tigris doit
ravauder pour qu’il soir présentable.
Son ambition est de décrocher le
convoité prix Plinth, créé par le père richissime de son ami Sejanus (Josh
Andres Rivera), qui lui permettra d’entrer à l’université et de redorer le
blason de sa famille.
Avec les étudiants de son âge, il est convoqué
par le doyen, Casca Highbottom (Peter Dinklage) et le Dr Volumnia Gaul (Viola
Davis), pour être l’un des mentors des « tributs », des
adolescents choisis pour combattre dans l’arène au cours des 10èmes Hunger
Games, décidés pour punir les districts de s’être révoltés contre le
capitole, au cours d’une terrible guerre civile, dix ans auparavant.
A Coriolanus échoit une frêle
jeune fille du nom de Lucy Gray Baird (Rachel Zegler), une chanteuse itinérante
membre d’un peuple de musiciens, les Covey, dont Coriolanus tombe amoureux.
Dans ses tentatives pour la
sauver, Coriolanus commet des erreurs qui lui vaudront d’être envoyé comme pacificateur
dans le 12e district, d’où est originaire Lucy Gray. Dans le train
qui l’y conduit, il rencontre son ami Sejanus qui, bien qu’étant le fils du
richissime et puissant Plinth, a lui aussi été puni pour avoir enfreint les
règles et pris nettement position contre le Capitole et ses horreurs après la
mort de son ancien ami, Marcus, tribut du district 2.
Pour se libérer du district 12 et
regagner le Capitole, Coriolanus trahit son ami Sejanus. Lucy Gray, avec qui il
avait décidé de fuir, l’abandonne dans les bois et, pour sa « bonne
conduite », Coriolanus est réintégré au Capitole et reçoit le prix Plinth.
Il deviendra par la suite l’héritier des Plinth qui ne savent pas qu’il est
responsable de la mort de leur fils et ont cru son amitié pour Sejanus sincère.
Totalement changé, on le voit
empoisonner le doyen Casca Highbottom et on comprend qu’il s’agira d’un premier
meurtre qui sera suivi de beaucoup d’autres avant qu’il ne devienne le terrifiant
Président Snow que l’on connaît à travers la trilogie des Hunger Games.
Mon opinion
En grand fan de la trilogie des Hunger
Games de Suzanne Collins, comment aurais-je pu ne pas aller voir
ce dernier opus consacré à la personnalité de Coriolanus Snow, le futur
président de Panem. Au début, Coriolanus nous paraît sympathique et attachant
et on le plaindrait presque jusqu’à ce qu’on comprenne que tout ce qu’il fait n’est
qu’une stratégie pour grimper les échelons et s’imposer au Capitole. Ces 1ers
« jeux » sont beaucoup plus sobres et plus brutaux que ce que l’on
verra par la suite, avec les tromperies aussi terrifiantes que raffinées
inventées par les cerveaux malades du Capitole pour transformer l’affrontement
à mort de ces adolescents en sordide spectacle. Pour moi, ce film, plus sobre,
plus noir aussi (si toutefois cela peut l’être) surpasse les films précédents
où les effets spéciaux l’emportaient souvent, comme hélas c’est le cas pour la
majorité de blockbusters actuels, sur le scenario et la profondeur psychologique des personnages. Un coup de maître !
DIRTY DANCING Comédie romantique d'Emile ARDOLINO (USA 1987)
Dirty Dancing est
un film musical américain d'Emile Ardolino, sorti en 1987 adapté du
livre de Eleanor Bergstein qui est aussi l’auteur du scenario.
Présentation
Au cours de l'été 1963, des newyorkais,
le Dr Houseman (Jerry Orbach) et sa famille, sa femme (Kelly Bishop)
et leurs deux filles, la benjamine Frédérique, que tout le monde appelle « Baby »
(Jennifer Grey) et l’aînée Lisa (Jane Brucker) viennent, comme
chaque été, passer leurs vacances dans l’hôtel-pension de famille de la famille
Kellerman dans les Catskill). L’immense « resort », situé au bord
d’un lac au milieu des montagnes, propose toutes sortes
d’activités physiques et sportives : gymnastique, golf, canoé, et surtout
danse avec des animateurs professionnels.
Baby (Bébé en français) a 17 ans.
Bonne élève, elle est plus effacée que sa grande sœur, s’intéresse au sort du
monde et fait partie du mouvement pour la paix, créé au lendemain de la 1ère
guerre mondiale mais réactivé aux Etats-Unis au moment de la guerre du Vietnam.
L’un des danseurs professionnels vedettes
de l’hôtel, dont toutes les femmes sont amoureuses, est Johny Castle (Patrick
Swayze) qui se produit avec Penny (Cinthya Rhodes) et tout le monde
les croit en couple.
Par hasard, Bébé trouve Penny en pleurs dans
un coin reculé de l’hôtel et apprend qu’elle est enceinte et décide de l’aider.
Cela la rapproche de Johny Castle, que l’on accuse à tort d’être l’amant de
Penny alors qu’il s’agit de Robbie, un autre employé de l’hôtel et, pour
remplacer Penny qui vient d’avorter, Johny donne à Bébé des cours de danse accélérés
pour qu’elle puisse être sa partenaire lors du grand spectacle de l’hôtel.
Pendant ces cours ils se rapprochent et deviennent amants.
Afin de couvrir Johny que le
directeur de l’hôtel veut renvoyer car on le croit coupable de vols, Bébé doit
avouer sa relation à ses parents.
Mon opinion
Je n’avais jamais vu ce film et je m’en étais fait une fausse opinion. Je le pensais vulgaire et ringard. En réalité, ce film est beaucoup plus profond qu'il y paraît car il aborde, bien qu’à la marge, les préoccupations de la société américaine, la question des différences de classes, les relations sexuelles avec une mineure, la ségrégation et la lutte pour les droits civiques, la guerre du Vietnam et surtout l’avortement, ce qui n’était pas du tout consensuel pour une comédie romantique grand public à l’époque. A sa sortie, le film fut d’ailleurs déconseillé, aux Etats-Unis, aux enfants de moins de 13 ans. Mais il faut surtout le voir pour les scènes de danse. La bande originale s’est aussi installée, au fil des années, parmi les standards de la musique mondiale, en particulier grâce à la chanson finale du film (I’ve Had) The Time of My Life. Patrick Swayze, dont on sait peu qu’il a été élevé dans une famille de danseurs, est époustouflant d’énergie ainsi que, dans les débuts du film, sa partenaire Cinthya Rhodes qui avait déjà joué dans plusieurs films où la danse joue un rôle primordial comme Flashdance ou Staying alive (1983), la suite du fameux Saturday Night Fever. Jennifer Grey, qui n’était pas danseuse, donne une prestation d’autant plus remarquable.
dimanche 10 décembre 2023
DARK WATERS Thriller de todd HAYNES (USA-2019)
Dark Waters est un film dramatique américain réalisé par Todd Haynes, sorti en 2019. Il traite du combat de l'avocat Robert Bilott contre la multinationale chimique DuPont (de Nemours).
Résumé
En 1999, Robert Bilott (Mark Ruffalo) est avocat à
Cincinnati au sein du grand cabinet Taft Stettinius & Hollister (Cincinnati),
spécialisé dans la défense des entreprises de l'industrie chimique.
Tout change pour Bilott lorsqu’il est abordé par un éleveur de
Parkersburg en Virginie-Occidentale Wilbur Tennant (Bill Camp). Son cheptel,
qui se trouve à proximité du site de Dry Run appartenant à DuPont, a été décimé.
D’abord réticent, Bilott, qui a toujours été du côté des
entreprises, en découvrant que toute la population de Parkersburg est touchée
par la pollution de la nappe phréatique par les produits chimiques, en
particulier par le PFOA (acide perfluoro-octanoïque[1])
qui entre dans la composition du fameux Téflon, produit-phare de l’industriel.
Contre l’avis de sa famille, en particulier de Sarah, sa
femme (Anne Hathaway), qui craint pour sa vie et pour celle de sa
famille, Bilott va se lancer dans un combat acharné contre DuPont, mais aussi,
depuis 2019, contre 3M et Chemours, une filiale de DuPont, accusés d'avoir
sciemment dissimulé pendant plus de 20 ans les risques associés à ces
substances.
Le combat de Bilott a abouti à une indemnisation record (70
millions de dollars) des victimes et à une adoption, par l’Etat fédéral, à des
normes de pollution qui n’existaient pas auparavant.
Mon opinion
J’ai vu ce film qui est passé, il y a quelques jours, sur
Arte. Je savais, depuis longtemps, que le Teflon était dangereux et nous nous
étions séparés de nos ustensiles qui en étaient recouverts mais je ne
connaissais pas le combat exemplaire de cet avocat américain. J’ai d’ailleurs
appris que l’acteur Mark Ruffalo s’était engagé personnellement dans la
production de ce film car la cause lui tenait à cœur. Le film est traité comme
un thriller et, malgré quelques longueurs, on le trouve haletant de bout en bout.
Je vous le recommande.
Dans le même esprit :
- L’affaire Pélican d’Allan
J. Pakula (1993)
- La firme de Sydney
Pollack (1993)
- Erin Brockovich de
Steven Soderbegh (2000)
- Le monde selon Monsanto de Marie-Monique Robin (2008)
- Avatar de James Cameron (2009)
- Upside down de Juan D. Solanas (2012)
- Gasland I et II de Josh Fox (2010- 2013)
- Promised land de Gus Van Sant (2012)
- Goliath de Frédéric Tellier (2021)
[1] Dont on
sait maintenant qu’il fait partie de ce que l’on appelle les PFAS, ce que l’on
appelle aussi « polluants éternels » car ils ne se dégradent pas dans
l’environnement.
mercredi 6 décembre 2023
CinéStory: Les Animaux au cinéma
BAMBI Film d'animation de Walt DISNEY
Bambi est le 6ème long-métrage d'animation des studios Disney. Sorti en 1942, il est adapté du
roman de Felix Salten : Bambi, l'histoire d'une vie dans les bois
(Bambi, Eine Lebensgeschichte aus dem Walde, 1923).
Résumé
Bambi, un jeune faon, vient de
naître. Tout étonné, il découvre autour de lui avec émerveillement les animaux
de la forêt : il y a là le lapin Panpan, le hibou, des perdrix, des
opposums, une taupe, une moufette… Au loin, un cerf observe la scène.
L’automne arrive, avec ses orages
et son mauvais temps puis l’hiver où la nourriture se fait rare. Mais la vie s’écoule
paisiblement.
Le printemps arrive et, avec lui,
les chasseurs. La mère de Bambi se fait tuer en voulant le protéger. Dès lors,
Bambi ne sera plus le jeune faon insouciant et entre dans l’âge adulte :
il se transforme, ses cornes commencent à pousser et il tombe amoureux d’une
jeune biche, Féline. Mais il n’est pas le seul en lice et Ronno, un autre jeune
mâle, le défie.
L'automne revient. Bambi, qui dort avec Féline,
est réveillé par l’approche d’un danger : ce sont les chasseurs à nouveau.
Une perdrix se fait tuer, Féline est poursuivie par une meute de chiens. Pour
la protéger, Bambi est blessé.
Pendant ce temps, le feu de camp
allumé par les chasseurs s’est propagé à la forêt, obligeant les animaux à
fuir. Féline et Bambi parviennent cependant à sauver leur vie.
Un nouveau printemps est revenu.
Les animaux sont assemblés pour accueillir les deux faons nouveau-nés de
Féline. Bambi, devenu un cerf, observe la scène du haut d’un promontoire.
Autour du film
C'est dès 1935 que Walt Disney
entame le projet d'adapter cette œuvre, juste après le début de la production
de son premier long métrage, Blanche-Neige et les Sept Nains.
Cependant, en raison de différents contretemps, le film est plusieurs fois
retardé. Pinocchio, Fantasia et Dumbo sont ainsi
sortis avant Bambi. Malgré ou grâce à cela, Bambi propose une
qualité graphique incontestable, présentant des décors et des personnages très
réalistes.
En 2008, l'American Film
Institute sélectionne Bambi à la troisième place des dix
meilleurs films d'animation du cinéma américain dans son classement de AFI's 10
Top 10. En décembre 2011, il est sélectionné pour Le National Film Registry
par le National Film Preservation Board pour la conservation à la
Bibliothèque du Congrès aux États-Unis pour son « importance culturelle,
historique ou esthétique ». [Ce paragraphe est reproduit à l’identique de la
fiche Wikipedia]
Mon opinion
Je ne sais pas à quel âge j’ai vu
ce film. Je devais avoir 6 ou 7 ans. J’ai été traumatisé par la mort de la mère
de Bambi et surtout par l’incendie qui dévore la forêt, chassant devant lui
tous les animaux apeurés. Je ne l’ai revu qu’à l’âge adulte, toujours aussi ému
devant ces scènes difficiles tant elles sont réalistes et impressionnantes.
Mais quel chef d’œuvre ! Quelle beauté dans ces dessins animés qui
montrent une formidable connaissance du comportement animal. Un chef d’œuvre insurpassé.
LA MARIEE ETAIT EN NOIR Thriller de François TRUFFAUT (IT-FR 1968)
La mariée était en noir est un film
franco-italien réalisé par François Truffaut, sorti en 1968. Truffaut
est en pleine écriture de son livre-entretien avec Alfred Hitchcock
lorsqu'il adapte La mariée était en noir, traduction française de
The Bride Wore Black de William Irish (1940).
Résumé
Le jour de son mariage, sur le
perron de l’église, le mari de Julie Kohler (Jeanne Moreau) est abattu d’une
balle perdue venue de la fenêtre d’une maison en face. Il s’agit d’un accident
dû au pari stupide de cinq copains. Julie décide de se venger des coupables et
les abat l’un après l’autre quand elle les a retrouvés.
Distribution
Jeanne Moreau : Julie
Kohler, la veuve
Claude Rich : Bliss
Michel Bouquet : Robert
Coral
Michael Lonsdale : Clément
Morane, l'industriel
Charles Denner : Fergus,
le peintre
Daniel Boulanger :
Delvaux, le ferrailleur
Mon opinion
J’étais étudiant lorsque j’ai vu
ce film à sa sortie en 1968. Je ne l’ai jamais oublié tant Jeanne Moreau, en impitoyable
vengeresse, y est royale. Ce film est une tragédie grecque : on pense à
Médée, ou à l’une des implacables déesses de la mythologie. Il paraît
que Truffaut n’aimait pas son film car il avait regretté de ne pas l'avoir tourné en noir et blanc. Il est vrai que le film aurait sans doute gagné en puissance. Il s’agit malgré tout d’un véritable chef-d’œuvre.
Tout y est remarquable : scénario chronométré, photographie, montage,
acteurs. Un film-culte !
mardi 5 décembre 2023
lundi 4 décembre 2023
dimanche 3 décembre 2023
THE DURRELLS, une famille anglaise à CORFOU (ARTE-2023)
The Durrells, une famille
anglaise à Corfou. Est enfin disponible en intégrale (saison 1 à 4) en français sur la plateforme Arte
depuis le 1er décembre.
Nous avions laissé la famille
Durrell, venue d’Angleterre vivre à Corfou sur un coup de tête en 1935 après la
diffusion de la 1ère saison sur France 3 sous le titre La folle aventure des Durrell. La suite de la série, qui comporte 4 saisons,
était malheureusement restée inédite en France jusqu’à ce jour et était même introuvable en
DVD.
Quelle joie de pouvoir assister
aux aventures de ces Anglais déracinés, passablement déjantés, venus vivre sur
une île grecque, avec leurs difficultés financières, celles de la langue (il
faut voir, ce qui est possible sur Arte, la série en anglais où elle garde
toute sa saveur).
La série est adaptée des livres
du plus jeune des Durrell, Gerald « Gerry », passionné d’animaux, qui
est devenu par la suite un grand naturaliste. Un régal !
samedi 2 décembre 2023
vendredi 1 décembre 2023
150 Baisers au cinéma - Blow Up - ARTE
- Call me by your name
- Cent vingt battements par minute
- Cinema Paradiso
- Coup de foudre à Notting Hill
- Dans la maison
- Harry Potter et les reliques de la mort
- La la land
- Lancelot, le premier chevalier
- Licorice pizza
- Loving
- Marie Antoinette
- Match Point
- Mulholland drive
- My blueberry nights
- N'oublie jamais
- Le parrain
- Pearl Harbor
- Pierrot le fou
- Plaire, aimer et courir vite
- Retour à Cold Mountain
- Sur la route de Madison
- Theoreme
- Titanic
- Twilight
- La voleuse de livres